lunes, 2 de septiembre de 2013

BIBLOSAURIO ▲ Gramsci pasa el verano en el Bronx | Cultura | EL PAÍS

Gramsci pasa el verano en el Bronx | Cultura | EL PAÍS

Gramsci pasa el verano en el Bronx

El artista Thomas Hirschhorn resucita al revolucionario italiano con una instalación en Nueva York


Un visitante lee en una de las salas del archivo y librería de Gramsci en las Forest Houses, para la serie 'Thomas Hirschhorn. Monumento a Gramsci. 2013'. / Romain Lopez (Cortesía de la Fundación Dia Art)

Las Forest Houses ocupan 15 edificios de 14 pisos de altura con más de 1300 apartamentos destinados a vivienda social, en un área de cerca de 7 kilómetros cuadrados en el corazón del Bronx. El complejo fue levantado a mediados de los cincuenta, dos décadas después de que el pensador italiano Antonio Gramsci, encarcelado desde 1926, muriese a los 46 años en Roma. El artista suizo Thomas Hirschhorn se propuso conectar estos dos dispares puntos y decidió plantar un monumento en honor al pensador marxista entre estas casas del Bronx.

Ayudado por un grupo de vecinos planeó y levantó una precaria estructura de madera con pasarelas, terrazas y varias habitaciones en uno de los parques que comunican las Forest Houses. Una pancarta de tela clama contra la indiferencia y apenas unos metros más allá un grupo de jóvenes ignora el monumento sentados en unos bancos una tarde de finales de julio. Quizá las ideas revolucionarias de un italiano no son el plan veraniego más atractivo.

En el monumento suena jazz, y un cartel rojo a la entrada de esta peculiar residencia veraniega de Gramsci anuncia que la conferencia de esa tarde estará dedicada a Wittgenstein. Charlas sobre filosofía al aire libre, un bar-restaurante, una sala de ordenadores, una biblioteca, una emisora de radio o un periódico son algunas de las actividades que desde el 1 de julio y hasta el 15 de septiembre han dado vida a esta pieza-centro comunitario de Hirschhorn, la última de una serie con la que este artista suizo ha llevado barrios humildes de Ámsterdam, Avignon y Kassel monumentos dedicados a Spinoza, Deleuze y Bataille.

En el Bronx una pequeña exposición en uno de los habitáculos del monumento presenta objetos pertenecientes a Gramsci como sus pantuflas, los cubiertos de madera que usó en prisión o su peine, prestados para la ocasión por la Casa Museo Gramsci y la fundación dedicada al filósofo. El proyecto ha sido una iniciativa de la fundación DIA de Nueva York, y a juzgar por la respuesta del público la sala de ordenadores es la parte más concurrida y popular de la pieza, donde los niños ajenos a las cartas que
Gramsci escribió desde prisión juegan. “Todo ser humano es un intelectual”, reza otro de los carteles, citando al propio Gramsci en su monumento. Saquen Scott, un joven adolescente afromericano hoy está encargado del periódico donde a diario recogen textos de artistas, hacen breves perfiles de los vecinos y reproducen algunos de los artículos que la prensa ha dedicado al moumento. “Yo soy artista”, explica Scott, “poeta y músico de rap. Mi abuela vive en estas casas”.

En la biblioteca hay libros en italiano, una completa colección sobre fascismo y filosofía y obras como Las cenizas de Gramsci de Paolo Pasolini o el poemario Yes Thing, No Thing de Edwin Torres. Pero más allá de las ideas y principios de Gramsci, su idealismo y su poesía, los vecinos Forest Houses se han apropiado del espacio a su manera y en una de las mesas una pila de números recientes de la edición de la revista Vogue marca una nota discordante frente a la línea marxista. “Estos son pequeños gestos que me encantan”, afirma sin ápice de ironía Hirschhorn sentado a la barra del bar mientras disfruta de un plato de arroz con frijoles. “Hay que encontrar un equilibrio que permita que las cosas fluyan sin comprometer las ideas de Gramsci”.

El artista dice no poder evaluar el calado que las ideas del revolucionario están teniendo en el barrio y reconoce que algunas de las conferencias sólo cuentan con media docena de personas como público. Esto no le desanima. “Es un reto, quizá algo utópico, pero eso también es arte, es un gesto, una reafirmación de poder”, asegura. Lo más inesperado de esta experiencia ha sido la simpatía de los vecinos, la respetuosa acogida que han dado al que fuera líder y uno de los fundadores del partido comunista italiano. La fuerte presencia de la comunidad hispana y afroamericana en este barrio también han diferenciado este monumento de los anteriores.

Lo cierto es que la obra de Hirschhorn también ha atraído inusuales visitas a las Forest Houses, desde críticos de arte hasta estudiantes de filosofía llegados de Manhattan o Brooklyn. ¿Turismo social o artístico? “La gente que vive en estos barrios es muy interesante, las visitas de gente de otros lugares no es uno de los objetivos de mi obra, más bien algo que tengo que aceptar. Puede generar algo de escepticismo entre los vecinos, pero no hostilidad”, explica. “Lo que de verdad busco es que venga la gente que reside en estas casas y lo disfruten y a veces resulta más difícil que atraer a la gente de Manhattan”. Gramsci en sus Cuadernos de Prisión ya lo dijo: “La realidad existe independientemente del individuo pensante”.


el dispensador dice:
hubo un pensamiento "sáurico",
un pensamiento atroz que devoraba bibliotecas,
se gazapaba en los libros,
se comía las letras,
quedaban las tapas,
corroídas telas...
todo parecía normal,
pero no había letras,
páginas desaparecidas,
como mares sin naves,
como puertos sin velas...

el biblosaurio es un reptil,
de múltiples cabezas,
devora culturas,
también a los que piensan,
devora bohemias,
y a las ideas que ingenian,
extermina estirpes,
como quien borronea una tela,
no dejando nada,
ni siquiera las suelas,
se como estanterías, 
también bibliotecas,
se come pinturas,
y hasta aquel que busca sus huellas...

el bibliosaurio está suelto,
devorando universos,
comiéndose estrellas,
se come las ilusiones,
de los que creen en ellas,
no hay filosofía que se salve,
porque no tiene ética,
necesita comer,
porque su hambre es tétrica,
devora los destinos,
alimentándose de las penas,
no le importan los dichos,
tampoco le importan las letras...

cuidado con el bibliosaurio,
un raro reptil,
que se come al que piensa.
SEPTIEMBRE 02, 2013.-

BATERÍAS AGOTADAS ► Novedades literarias /1: ¿Es el comienzo del fin del libro electrónico? >> Papeles Perdidos >> Blogs EL PAÍS

Novedades literarias /1: ¿Es el comienzo del fin del libro electrónico? >> Papeles Perdidos >> Blogs EL PAÍS

¿Acaso es el comienzo del fin del libro electrónico?

El blog Papeles perdidos inicia hoy un recorrido por el mundo con las noticias editoriales y literarias que darán de qué hablar esta temporada


letras en 360º

Novedades literarias /1: ¿Es el comienzo del fin del libro electrónico?

Por: EL PAÍS01/09/2013
Libroelectronico
Por SERGIO RODRÍGUEZ PRIETO

Todavía no ha acabado el verano y ya estamos en plena rentrée literaria, esa avalancha de títulos que junto a las primeras jornadas de Liga, las nuevas temporadas televisivas y las colecciones por fascículos encarnan la vuelta a la rutina y traen consigo un anticipo de la nostalgia otoñal. Entre la hojarasca que este año volverá a acumularse en las mesas de novedades y que amenaza con transformar la avidez lectora en simple y llana angustia, tendremos las nuevas novelas de J. M. Coetzee, Jean Echenoz, Sofi Oksanen, Zadie Smith, Ian McEwan o Vargas Llosa. Pero algo me dice que para entender de verdad el fenómeno de la rentrée no hay que verlo desde la perspectiva del lector, sino ponerse en la piel de los editores, que afrontan el regreso a la actividad con ese ritmo frenético que provoca la incertidumbre, un factor inherente a toda apuesta literaria, por segura que se crea.
Por ese este primer post de Letras en 360º de la nueva temporada lo dedicamos a este polémico aspecto y con información procedente del país qu emarca el rimto en cuestiones editoriales y tecnológicas:
ESTADOS UNIDOS
Según un informe publicado durante el verano por la Asociación de Editores Americanos (AAP en sus siglas en inglés) la industria del libro en Estados Unidos atraviesa un buen momento gracias, en gran medida, a la exportación de títulos a Europa y Asia. Sin embargo, más de un blogger ha leído el informe entre líneas para detectar un relativo parón en las ventas con respecto al año anterior y anunciar, quizá de forma algo prematura, el principio del fin del libro electrónico. Tampoco sería de extrañar que de un momento a otro las cifras empiecen a asentarse tras el rápido crecimiento que ha venido experimentado el sector durante el periodo 2008-2011; en cualquier caso, ya se sabe aquello que dijo el sabio: “denme una estadística y moveré el mundo”, así que lo mejor es coger toda está información con pinzas y observar lo que va sucediendo sin tomar partido. Las aguas bajan tan revueltas que todavía es difícil afirmar qué estrategias realmente funcionan, ya que algunos éxitos sonados han resultado ser la antesala del fracaso; y si no, que se lo digan a William J. Lynch, el CEO de Barnes & Noble que se apuntó un gran tanto con el lanzamiento de su lector Nook pero a costa de descuidar el libro físico. El resultado a la larga fue toda una pifia, por decirlo suavemente, así que el presidente ejecutivo –y escarmentado- del grupo, Leonard Riggio, ha decido no volver a poner todos los huevos en la misma cesta y nombrar tres jefazos en lugar de uno: el primero se ocupará del mercado electrónico, el segundo del sector universitario y el tercero del negocio tradicional, la red de librerías que convirtió a Barnes & Noble en el mayor distribuidor de Estados Unidos.
No sé a ustedes, pero a mí esto me recuerda al cuento de los tres cerditos, y empiezo a sospechar que si todo me suena a fábula de dudosa moraleja es porque los argumentos a favor y en contra del libro electrónico se han vuelto bastante recurrentes, además de maniqueos. Entre los escritores, editores y críticos las posturas siguen siendo demasiado viscerales, cuando no claramente interesadas. Por eso me gustan los análisis de los insiders tecnológicos que, como los “pentiti” de la Mafia, alumbran desde una posición privilegiada el lado oscuro del paraíso tecnológico, como ocurre con el manifiesto “You are not a gadget” de Jaron Lanier o el debate que lleva animando el experto en tecnología Nicholas Carr desde que en 2008 The Atlantic publicara su polémico artículo, encabezado por esa pregunta que todos nos hemos hecho alguna vez “¿Está Google volviéndonos estúpidos?”. En un libro finalista del Pulitzer y publicado en España por Taurus (The Shallows: What the Internet Is Doing to Our Brains) Carr ofrecía argumentos de peso sobre el efecto de internet en nuestra forma de pensar y, especialmente, en nuestra capacidad de concentración, aturdida por la profusión de hipervínculos, el salto liviano de página en página o la misma noción de “surf”, tan ilustrativa de lo que normalmente hacemos en la pantalla y que nada tiene que ver con “sumergirse” en la lectura, el tipo de inmersión que requiere la literatura con mayúsculas.
Se supone que una de las garantías para evitar la lobotomía colectiva y que este patrimonio cultural “sobreviva” reside en la figura del/los editor(es), de ahí que Boris Kachka haya recurrido a la metáfora de la supervivencia para titular su historia de la mítica editorial Farrar, Straus & Giroux: “Hothouse: The Art of Survival and the Survival of Art at America’s Most Celebrated Publishing House” en lo que, para el crítico de The New York Times, viene a ser todo un beso con lengua a su fundador, Roger Straus, vástago de una dinastía de orígen judio alemán comparable en riqueza e influencia con la familia Guggenheim. Si ya el propio Straus era experto en el autobombo, Kachka no es precisamente parco en elogios, llevando la adulación a tal extremo que entorpece un análisis templado de las circunstancias que convirtieron a FSG en lo que hoy es, un referente indiscutible de la cultura estadounidense y una de las principales ventanas para que los autores europeos accedan al público norteamericano. Afortunadamente, un ensayo aparecido en The New Yorker y firmado por otro dinosaurio de la edición, Robert Gottlieb, aporta una visión de la editorial y de su evolución con el ojo puesto en el pilar intelectual de la empresa, Robert Giroux, un tipo con un olfato editorial de ensueño: una fosa nasal orientada hacia la calidad literaria y la otra hacia el éxito comercial. Y aunque el propio Gottlieb argumenta que Boris Kachka merece el reconocimiento de su esfuerzo por diseccionar en profundidad una aventura editorial tan rica y compleja, la verdad es que cuando un termina de leer su ensayo en The New Yorker ya le quedan pocas ganas de meterse en las casi 500 páginas de Hothouse, por muy aderezadas que estén con intrigas, cotilleo y sexo. 
Y a decir verdad, hubo tiempos mejores para la industria editorial americana, o al menos más glamourosos. Ahora los editores y libreros independientes de Estados Unidos se han cabreado con Obama porque hace apenas un mes soltó uno de sus discursos en el macrocentro de operaciones de Amazon en Chattanooga, Tennessee, cuyas instalaciones ocupan la superficie equivalente a 28 campos de fútbol (se entiende que “americano”, así que súmenle unos cuantos bernabéus a la imagen mental que se hayan hecho). Lo que ha ofendido a los libreros no ha sido sólo la carga simbólica del lugar elegido por el presidente para pregonar las virtudes de su programa económico en su “Middle-Class Jobs Tour”, sino lo que entienden como una falacia en toda regla, ya que según sus cifras cada 10 millones de dólares que pasan a Amazon cuestan 33 puestos de trabajo en librerías. Lo que decíamos, estadísticas hay para todos los gustos.
Coda. Tres años después de la muerte de J.D. Salinger, acaba de aparecer en Estados Unidos una biografía firmada por David Shields y Shane Salerno tras nueve años de investigación y más de doscientas entrevistas. No debe haber sido fácil seguirle la pista a un individuo que hacía lo posible por borrarse del mapa, o al menos esa es la impresión que daba, ya que por lo visto su estrategia consistía en no desaparecer del todo, sino en dosificar sus declaraciones a periodistas y controlar celosamente toda información relacionada con su figura. Y es este detalle sobre su carácter lo que hace creíble la bomba que han dejado caer sus biógrafos y que tiene revuelto al mundillo literario estadounidense: por lo visto, al menos dos nuevos libros, protagonizados por Holden Caulfield, serán publicados póstumamente, ofreciendo por fin al público el trabajo realizado por Salinger en los últimos cincuenta años. En España lo editará Seix Barral.
** INDIA y CHINA. Para ir terminando, durante estas fechas se han celebrado las Ferias del Libro de Delhi (del 23 al 31 de agosto) y Pekin (28 de agosto al 1 de septiembre), dos eventos editoriales de primera magnitud, no sólo por el número de lectores potenciales que ambos países albergan, sino por el interés de sus editoriales en exportar voces nuevas al mercado occidental aprovechando el tirón del Nobel Mo Yan.
Continuará...


el dispensador dice:
¿qué será del libro,
cuando las energías estén agotadas?,
¿qué será de la cultura,
cuando la misma esté encriptada?,
¿qué será de la literatura,
cuando las baterías estén bajas?,
¿qué será de las letras,
cuando no haya electricidad,
para encender las ideas,
por otros gestadas?,
¿se quedará la humanidad sin memoria?,
¿se verá la historia atrapada?,
¿cómo será la vida,
cuando no pueda ser pensada?,
los libros guardaban experiencias entrañables,
seguir las letras,
entender las palabras,
dar vuelta las páginas,
sentir el cansancio en los ojos,
mientras la mente nadaba...
olor a papel, envejeciendo las entrañas,
algo impulsaba a leer,
a no esperar hasta mañana...
no puede verse a la cultura atada,
a una batería con energía agobiada,
vuélvase al libro, 
a la página amada,
lo que salga de allí,
agregará valores,
para comprender qué nos pasa.
SEPTIEMBRE 02, 2013.-

PERSÉPOLIS ▲ Cuando Siria era canela, pimienta y risas | Cultura | elmundo.es

Cuando Siria era canela, pimienta y risas | Cultura | elmundo.es


DIBUJO | La dibujante Milena Jarjour retrata el país

Cuando Siria era canela, pimienta y risas

Detalle de uno de los dibujos realizados por Milena Jarjour.Detalle de uno de los dibujos realizados por Milena Jarjour.
La Siria de Milena huele a especias: a baharat, canela y pimienta en las calles de un zoco abarrotado de color y vida. Su Damasco sabe a dátiles y pistachos y suena a bullicio, a gente ociosa callejeando y compartiendo ciudad y bandera. Desde Madrid abre los cajones donde guarda la esencia de sus viajes y el sabor de la infancia la devuelve a la casa familiar, al zoco que se comía a zancadas, a esta Siria sensorial que atrapó para siempre en su memoria.

Hoy Damasco no huele a especias sino a pólvora, no suena a risa sino a llanto, no siente hermandad sino odio. El zoco que la niña olía en sus paseos hoy está vacío de vida, es un recuerdo en blanco y negro. "Cuando veo las imágenes en televisión de los sitios en los que he estado siento un escalofrío. Descubro el mercado desierto y pienso que algo grave tiene que estar pasando para que esté tan vacío", asegura a ElMUNDO.es Milena Jarjour, dibujante española de origen sirio que ha dedicado parte de su obra a retratar el país.

En cada uno de los viajes al lugar donde vive su padre y su familia Milena atrapó sus recuerdos, como si presagiara que el día que vuelva, ya nada será como lo ilustra su memoria. Ya no recuperará esa atmósfera pueril. En su última visita dibujó en su bloc de artista una Siria todavía virgen de bombas, en la que "todo el mundo convivía, antes de que la guerra lo dinamitara todo".

Sus cuadernos son una especie de Persépolis de mirada infantil y por eso certera. Muchos la comparan con Marjane Satrapi, la dibujante y cineasta que retrató la sociedad y la historia de Irán en este referente del cómic que inspiró después la conocida película. Aunque curiosamente Milena conoció la obra de la iraní mucho después. "La descubrí porque me decían que mis diseños tenían el mismo estilo. Me leí PersÉpolis en el metro, casi lo devoré", relata la que se inspiraba en las ilustraciones de Shaun Tan, "capaces de transportarte a mundos apocalípticos y la vez aportar un rayo de optimismo y esperanza".

El Persépolis sirio

Como en el cómic iraní, sus cuadernos, oníricos e íntimos, "más coloquiales que artísticos", dibujan la Damasco prebélica a través de anécdotas cotidianas, trazadas en bares o sitios públicos, "donde realmente pasan las cosas". Conversaciones, pequeños detalles que son los que cuentan la historia de un país. Explica Jarjour que "esta era una manera de atrapar una infancia que llevaba tiempo sin sentir. Los sitios que recordaba de pequeña parecían sueños". Cuando Siria era canela, risas y pimienta.

A sus 28 años esta Satrapi española disfruta sobre todo dibujando historias para niños, porque recuerda "los cuentos que tenía de pequeña", los que la acunaban en sus noches. "Creo que son una buena vía para educar a través de la imagen y de transmitir un mensaje", dice. Los niños de Siria hoy no leen cuentos. Sus nanas de insomnio chirrían en la pesadilla de la guerra.

Jarjour el arte lo lleva en los genes. Empapó su sangre en óleo en el estudio de su padre y su abuelo, escritor, le inculcó el valor de la palabra. Aunque como todos en Siria, la visten de adjetivo para sortear a la policía del pensamiento. "Siempre le digo que escriba todo lo que pasa para contármelo después", dice. Una de las conversaciones familiares acabó con un candado en las redes sociales de los interlocutores. Desde entonces padre e hija hablan a través de metáforas en las que él le cuenta a ella a qué huele y suena Damasco hoy. Las nubes llueven piedras. Mensaje captado.

"Me cuenta historias bonitas y duras. Relata lo que ocurre a través de detalles cotidianos en apariencia banales, pero a veces son tan metafóricas que dan casi miedo porque mi imaginación se desborda", asegura.

"Una película de terror"

"Se está rodando una película de terror y ningún hombre es capaz de pararla, ni siquiera de cambiar una frase del guión. La realidad está agujereada. Lo peor es el silencio". Palabra de padre.

A Jarjour le admira cómo la gente intenta continuar con su vida mientras respira cenizas. La vida sigue aunque la amenaza de la pólvora pese sobre sus cabezas. "Ahora que afuera se ha recrudecido apenas salen de casa", confiesa.

Milena intuye que la imagen que se da fuera de lo que está pasando en el país no se ajusta del todo a la realidad. Cuando suenan los cañones ya no hay un bueno y un malo, un culpable y una víctima. "Se trata de un conflicto entre suníes y chiíes guiado por los intereses políticos de los países en los que son mayoría unos y otros", dice.

La última vez que Milena fue a Siria estuvo en casa de su abuela, ahora desaparecida. Se entendían por gestos, pues una no habla inglés y la otra tampoco árabe. "Hoy todo el mundo sufre, unos y otros, moros y cristianos", dice. El epílogo de su Persépolis acaba con un dibujo de dos mujeres, una cubierta y otra destapada. Alá y Dios llorando de la mano por la sangre derramada.
Cuadernos sirios de Milena Jarjour | Fotografía | ELMUNDO.es
Siria, dos años al borde del abismo | Fotografía | ELMUNDO.es


el dispensador anota al margenPersépolis - Wikipedia, la enciclopedia libre
Persépolis (en griego Περσέπολις, Persépolis, literalmente «la ciudad persa»; en persa antiguo: Pars, en persa: : تخت جمشید , Tajt-e Yamshid «el trono de Yamshid»), fue la capital del Imperio persa durante la época aqueménida. Se encuentra a unos 70 km de la ciudad de Shiraz, provincia de Fars, Irán, cerca del lugar en que el río Pulwar desemboca en el Kur (Kyrus) (29°56′4″N 52°53′25″E). Su construcción, comenzada por Darío I, continuó a lo largo de más de dos siglos, hasta la conquista del Imperio persa por Alejandro Magno.
La primera capital del Imperio persa aqueménida fue Pasargada, pero hacia 512 a. C. el rey Darío I el Grande emprendió la construcción de este masivo complejo palaciego, ampliado posteriormente por su hijo Jerjes I y su nieto Artajerjes I. Mientras las capitales administrativas de los reyes aqueménidas fueron Susa, Ecbatana y Babilonia, la ciudadela de Persépolis mantuvo la función de capital ceremonial, donde se celebraban las fiestas de Año Nuevo. Construida en una región remota y montañosa, Persépolis era una residencia real poco conveniente, y era visitada principalmente en primavera.
En 330 a. C., Alejandro Magno, en su campaña de Oriente, ocupó y saqueó Persépolis, incendiando el Palacio de Jerjes, para simbolizar quizá el fin de la guerra panhelénica de revancha contra los persas. En 316 a. C., Persépolis era todavía la capital de Persis, una provincia del nuevo Imperio Macedónico. La ciudad decayó gradualmente durante el periodo seléucida y las épocas posteriores. En el siglo III, la cercana ciudad de Istajr se convirtió en centro del Imperio sasánida.


el dispensador vuelve a anotar al margen Persépolis (película) - Wikipedia, la enciclopedia libre
Persépolis es una película francesa de animación basada en la novela gráfica homónima de Marjane Satrapi dirigida por Vincent Paronnaud y producida por Xavier Rigault y Marc-Antoine Robert. La película, con música de Olivier Bernet, obtuvo una candidatura a la Palma de Oro y consiguió el Premio del jurado en el Festival de Cannes 2007. También consiguió el Premio Especial del Jurado en el Festival Internacional de Cine Cinemanila. Fue seleccionada para ser la película inaugural del festival de cine de Valladolid (España).


el dispensador dice:
el cine suele interpretar la evolución de los conflictos,
el que insulta,
el que arroja la primera piedra,
el que la regresa,
el que interviene para atizar los fuegos,
las habilidades extrañas que los transforman en hoguera,
luego las gentes corriendo por sus vidas,
luego gritos desgarrados por los destinos perdidos y los otros lastimados,
inocentes atrapados,
humildes exterminados,
razones irracionales explicando,
argumentos vacíos sonando,
luego silencios,
daños irrecuperables,
futuros hipotecados,
silencios perdidos, nadie ha ganado...
ningún conflicto puede ser explicado,
no hay justificación,
ni siquiera en sus bandos,
todo se consume... como si se hubiese esfumado...
cuando todo pasa... lo que no existe es el pasado...
alguien estará contento,
alguien habrá obtenido lo que quería,
pero una vez más, y como siempre,
al perderse el sentido de las gentes,
nadie, absolutamente nadie, habrá triunfado...
SEPTIEMBRE 02, 2013.-

* cuando te quedas sin infancia... te quedas sin respuestas para aquello que en la vida te pasa...
todo pasa de largo... los atropellos abrazan... si no reacciones pronto, el destino se transforma en brasas, que van haciendo de los carbones, cenizas que devoran sueños e inmediatamente esperanzas... 
 

domingo, 1 de septiembre de 2013

APARICIONES

Apariciones aprobadas

Apariciones de la Santísima Virgen María
Orden cronológico de algunas apariciones públicas conocidas que tienen algún grado de reconocimiento eclesiástico. No pretende ser una lista exhaustiva ni incluye las numerosísimas apariciones privadas. Tampoco incluimos aquí las advocaciones que no tienen su origen en una aparición sino en otra forma de intervención mariana como, por ejemplo, gracias recibidas o hallazgo milagroso de una imagen o estatua. Ver: Advocaciones Marianas, página principal.
Ver también: wikipedia
AñoLugar y ApariciónVidente
40Aragón, España
Virgen del Pilar
Santiago Apóstol.
-Aprobada, con santuario y liturgia propia.
1208Virgen del RosarioSanto Domingo de Guzmán
1246Virgen del CarmenSan Simon Stock
1531Tepeyac, México
La Virgen de Guadalupe
San Juan Diego.
-Aprobada, con liturgia y numerosas visitas papales a su santuario.
Siglo XVI y XVIIVelankanni, India
Our Lady of Velankanni (Vailankanni)
Varias personas
-Santuario basílica. Aparición conocida como "Lourdes de Oriente"
1664Laus, Francia
Notre Dame du Laus
Benoîte Rencurel, de 17 años
-Santuario de la diócesis.
1798-1898Viet Nam
Nuestra Señora de La Vang
Muchas personas por espacio de un siglo.
-Reconocimiento público del Papa, santuario basílica.
1830Rue de Bac, Paris, Francia
Nuestra Señora de la Medalla Milagrosa
Santa Catalina Laboure.
-Aprobada con liturgia y visita del Papa
1836Paris, Francia
Nuestra Señora de las Victorias
Padre Genettes
-Reconocida.
1846La Salette, Francia
Nuestra Señora de la Salette
Melanie C. y Maximin G.
-Aprobada, con liturgia.
1858Lourdes, Francia
Nuestra Señora de Lourdes
Sta. Bernardita Soubirous
-Aprobada, con liturgia y visitas papales
1871Pontmain, Francia
Madre de la Esperanza
Seis niños
-Aprobada por la santa sede, liturgia propia.
Santuario
1876Pellevoisin, Francia
María Madre de Misericordia
Estelle Faguete
-Obispo aprobó curación milagrosa y santuario
1879Knock, Irlanda
Nuestra Señora de Knock
15 personas
-Aprobada, visita del Papa.
1917Fátima, Portugal
Nuestra Señora de Fátima
Sor Lucia, Beatos Jacinta y Francisco Marto
-Aprobada, liturgia, numerosas visitas del Papa a su santuario.
1932Beauraing, Bélgica
Madre de Dios
5 niños
-Aprobada por la Santa Sede, santuario, liturgia.
1933Banneux, Bélgica
La Virgen de los Pobres
Mariette Beco
-Aprobada por la Santa Sede, santuario, liturgia.
1945-1959Amsterdam, Holanda
Nuestra Señora de todos los Pueblos
Ida Peerdeman
-Aprobada por su obispo, 31-V-2002
1947Roma, Italia (Abadía de Tre Fontane)
Nuestra Señora de la Revelación
Bruno Cornacchiola, comunista; buscaba matar al Papa.
-Aprobado culto en el lugar.
1947L'Ile-Bouchard (cerca de Tours), FranciaNuestra Señora de la OraciónCinco niñas de 7 a 12 años
-Aprobación del obispo, 2001.
1953Siracusa, Italia
La Virgen de las lágrimas
Angelo y Antonina Januso
-Aprobada por los obispos.
1956Ciudad Roma, Indiana USA,
Nuestra Señora de América
Hna. María Ephren
-Aprobación del obispo auxiliar para medalla e imagen (1963) y publicación de mensajes
1973Akita, Japón
Nuestra Señora de Akita
Sor Agnes Sasagawa
-Aprobación del obispo, permiso de culto.
1976Betania, Venezuela
Maria, Virgen y Madre Reconciliadora de Todos los Pueblos y Naciones
(Betania)
María Esperanza Medrano de Bianchini
-Apariciones aprobadas por su obispo.
1980Cuapa, Nicaragua
La Virgen de Cuapa
Bernardo Martinez
-Aprobada por los obispos de Nicaragua.
1981Kibeho, Rwanda (Ruanda), Africa
Madre del Verbo (Kibeho)
En 2001 el obispo aprueba la aparición a 3 de las videntes.
1982Siria, DamascoNuestra Señora de SoufaniehMirna Nazour
-única aparición aprobada por obispos católicos y ortodoxos.
1983 San Nicolás, ArgentinaMaría del Rosario de S. NicolásGladys Quiroga de Motta
-Aprobación del obispo, culto.
1988-1990 El Cajas, Cuenca, Ecuador
Guardiana de la Fe
Patricia Talbot
-Obispo aprobó la asociación Guardiana de la Fe.
Algunas apariciones privadas:
250Neo-Cesaría, Palestina
Virgen con San Juan Apóstol
San Gregorio Tamaturgo
S. XIIFranciaSan Bernardo
S. XIIIItaliaSan Francisco de Asis
S. XVIEspañaSan Ignacio de Loyola
S. XIXItalia, María AuxiliadoraSan Juan Bosco
1842Roma, Iglesia San Andreas delle Frattes
Nuestra Señora del Milagro
Alfonso Ratisbone, judío ateo se convierte.  -El Papa Juan Pablo II visitó y rezó en el altar de la aparición.
 APARICIONES POPULARES AUN NO APROBADAS OFICIALMENTE POR LA IGLESIA CATOLICA La primera instancia de aprobación depende del obispo local.  No estar aprobadas no implica necesariamente que la Iglesia las considere falsas.  Miles de apariciones se reportan cada año y el proceso de discernimiento puede ser largo y difícil, y puede quedarse estancado por décadas o no terminarse. 
1947, Montichiari, Italia, Rosa Mística, a Pierina Gili  -Obispo permite misa en el lugar de apariciones.
1961, Garabandal, España.
Obispo permite la misa a los peregrinos en la iglesia del pueblo.

1968
, Zeitun, Egipto, Nuestra Señora de Zeitun, vistas por cientos de miles de personas
-Aprobación del
Patriarca local de la Iglesia Cóptica en 1968.
1981, Medugorje, Bosnia, Reina de la Paz: Juicio suspendido.
  Permiso concedido para peregrinaciones no oficiales. 1985-1997, Talavera de la Reina??, finca de Nazaret (Toledo, España). Estamos tratando de verificar la posición de la Iglesia. 
1886- , Corazones Unidos, Ohio, USA. A: Maureen Sweeney. La asociación que promueve las apariciones usa varios nombres: "Holy Love Ministries", "Missionary Servants of Holy Love", "Our Lady Protectress of the Faith Movement", "Project Mercy". Se declaró legalmente como un grupo "ecuménico". En Sept, 2005: Según la Hna. Harwood, vocera del obispo de Cleveland, este grupo no se somete a la autoridad de la Iglesia. No debe considerarse un grupo católico aunque utilicen devociones de la Iglesia. Esta situación continúa en la actualidad (Dic. 2007).
 Apariciones condenadas por la Iglesia (lista incompleta)
Bayside, New York;
Belluno,
Italia;El Palmar de Troya, España

Cuanto mas nos abrimos a la gracias mas descubrimos al realidad de lo sobrenatural y la proximidad de Dios, María Santísima y los santos. Pero también sabemos que debemos ser cautelosos en nuestro discernimiento ya que abundan las falsas apariciones. Por eso los fieles deben discernir con la ayuda de la Iglesia. "Examinadlo todo y quedaos con lo bueno"
(I Tesalonicenses 5,21)


el dispensador dice:
la Virgen madre está llamando,
las gentes no escuchan,
nadie atiende el sonido,
de sus propios pasos,
nadie presta atención a sus huellas,
por miedo al fracaso,
nadie piensa en la sombra,
porque acusa a quien se asoma...

la Virgen madre aparece,
no son pocos los que descreen,
pero son muchos los que con FE creen,
aceptan aún cuando no entienden,
admiten aún cuando desconocen por qué sucede,
saben que ella está allí... 
para quien se resigna a lo que se le concede,
se debe ser humilde, hasta inocente,
te vas de aquí sin llevar tu vientre,
portando lo pronunciado, 
y lo que se siente,
también hay huellas cuando se hiere...

la Virgen se manifiesta,
una y otra vez,
aquí y allá,
indica, señala, sugiere desde el más allá,
algo tan cercano que vibra acá,
algo tan común como cruzar un umbral,
conceder la gracia al que sabe esperar...
no esperes contarlo a quien no entenderá,
debes guardarlo en tu intimidad,
a la memoria de tu karma pertenecerá,
cada gracia es un acto de eternidad...

habrá un día que pronto vendrá,
ella será simultánea,
y en muchas partes se manifestará,
tanto en el aquí,
como en el allá,
será bueno estar atento,
para lo que dirá...
luego de ello, los tiempos se doblarán,
y la humanidad deberá recomenzar,
hoy, mañana, lo mismo da,
ser bendecido no es una casualidad,
sigue tu camino,
lo que deba ser, será,
con la mano abierta, 
se debe dar...
siempre hay alguien esperando, alguna señal...
¿sabes leer?,
¿sabes escuchar?,
si no te preguntan, no debes hablar.
SEPTIEMBRE 01, 2013.- 

ARGENTINA, curiosamente, es uno de los territorios donde la VIRGEN MARÍA más se ha manifestado en los últimos cincuenta años... ¿imaginas por qué?... ¿imaginas por qué el Vaticano y sus cardenales han pasado por alto y hasta negado dichas apariciones, y sus consecuentes mensajes?... cuando la religión, la mística, y su cosmogonía, no atiende ni entiende las gracias de Dios, sólo expresa los sentidos de conveniencia de unos pocos... a los que DIOS, les importa poco, y lo demuestran con sus conductas mezquinas y despreciativas.

EL MES DEL MILAGRO ▲ El Señor y la Virgen del Milagro

El Señor y la Virgen del Milagro

El Señor y la Virgen del Milagro
El origen de las imagenes se remonta al año 1592, época en que el Obispo de Tucumán fray Francisco de Victoria concretara la donación al pueblo de Salta de la imagen de Cristo crucificado, cuyo destino sería la Iglesia Matriz de la ciudad. La llegada a tierras americanas de la imagen fue según los relatos auténticamente milagrosa.
En junio de 1592 la imagen llegó flotando en un cajón al puerto de El Callao, Perú, junto a otro que contenía una imagen de la virgen del Rosario destinada al convento de Sto. Domingo, en Córdoba. Jamás se supo qué embarcación las trajo desde España.
Desde Lima emprendieron viaje a su destino a lomo de mula y una vez en Salta, la imagen del Cristo fue depositada en la sacristía de la iglesia matriz y no fue objeto de veneración por espacio de cien años.
En el año 1692 la imagen de Inmaculada Concepción de María, que luego se llamaría Virgen del Milagro, se encontraba a tres metros de altura en un nicho del retablo del Altar Mayor. Cuenta la historia que aquel 13 de septiembre, después de los fuertes y reiterados temblores que destruyeron la ciudad de Esteco y fueron percibidos con singular intensidad en la ciudad de Salta,, se encontró la imagen de la Inmaculada en el suelo sin que sufrieran daño su rostro y manos y según la tradición perdió los colores del rostro que quedó pardo y macilento. La imagen fue llevada a la casa del alcalde Bernardo Diez Zambrano donde se oró toda la noche. Al día siguiente, 14 de septiembre, se colocó la imagen, que todos querían venerar, en el exterior de la Iglesia Matriz donde continuaron los cambios de colores del rostro y fue entonces cuando muchos fieles comenzaron a llamarla “del Milagro”. Una nueva historia empezaba para esta sencilla imagen y para los salteños., que jamás abandonarían su culto y su devoción Según la tradición oral y el exhorto de Chávez y Abreu, el padre jesuita José Carrión recibe la revelación de que el Santo Cristo Crucificado de la Iglesia Matriz, que tenían sin devoción y sin sacarlo en procesión, habría perdonado a Salta a pedido y súplica de la Madre de Dios del Milagro. Los padres jesuitas recordaron al Santo Cristo y lo liberaron de su encierro; lo colocaron frente a la iglesia que la Compañía de Jesús tenía en el centro de la ciudad. La imagen fue sacada en procesión por los fieles salteños con el ruego de que cesaran los temblores, lo que finalmente ocurrió.
Cuadro de Aristene Papi (Primera Procesión – 1939)
Al amanecer del día 14 la tierra dejó de temblar, volvió a estremecerse a la noche, en medio de procesiones y rogativas. Al cesar los estremecimientos, el día 15 renació la calma y con ella se comenzó a hablar del "milagro", designando a la Inmaculada como Virgen del Milagro.
En 1902 y por iniciativa del Obispo Linares, las imágenes fueron coronadas en presencia de altas autoridades de la Iglesia, venidas desde Roma.
El Milagro es pues la más antigua y también la más actual manifestación de fe de Salta, la cual no conoce otro acontecimiento festivo de la antigüedad, masividad y capacidad de inclusión de éste.
Hasta la llegada de Monseñor Tavella las imágenes del Señor y Virgen del Milagro estaban tapadas por una cortina que se corría los viernes y sábados respectivamente porque se consideraba que este culto no era cosa de todos los días. Y así llegamos a nuestros días, en que el culto a las imágenes del Milagro es la festividad más importante para la Ciudad, a la que no solo asisten todos los salteños, sino fieles de Provincias vecinas y la imagen de la Virgen se ha convertido en la Protectora de la Ciudad.
Los cultos del Milagro se celebran entre los días 6 y 15 de septiembre de cada año. La Novena, ha sido compuesta en 1760 por el Presbítero Dr. Francisco Javier Fernandez, y su rezo tiene lugar entre los días 6 y 14 de septiembre. El solemne Triduo se realiza en la Catedral Basílica de Salta los días 13, 14 y 15 de septiembre de cada año.
Los días 15 de septiembre, las Santas Imagenes recorren en procesión las calles de la ciudad, acompañadas de cientos de miles de fieles, en una de las expresiones populares más importantes de la Argentina
La imágen de la Viregen:
La imagen de la Virgen del Milagro representa a María de pie sobre la luna en cuarto creciente aplastando el dragón que enrosca por delante su cabeza y cola aseteada (con forma de flecha).
La procedencia de la imagen no está determinada, pero su análisis muestra que la cabeza y las manos son de distinto origen al cuerpo tallado, al que fueron añadidas.
Inicialmente la Virgen del Milagro fue una Inmaculada de bulto completo con manto, todo tallado en madera. Esta imagen fue labrada nuevamente para hacerla articulada y poder vestirla con indumentarias de tela. Al respecto, Monseñor Toscano escribió: “La novedad que todo lo invade, comenzó por ponerle vestidos de tela, costumbre que se ha perpetuado hasta hoy, desperfeccionándosele, con este motivo, algo de la cabeza para acomodarle pelo postizo, y los brazos para hacerlos susceptibles de ser cubiertos de ropa”.
El ajuste a la nueva moda fue realizado por Tomás Cabrera, como consta en la tarjeta orlada sobre el pecho que dice: “Tomás Cabrera, la encarnó. Año 1795”. (Encarnar significa darle color carne a las esculturas, y nada tiene que ver con el tallado del cuerpo completo). La túnica tallada está ornamentada con finas líneas de oro sobre pintura que simulan brocato y una ancha faja de pan de oro en su borde inferior.
Catedral Basílica de Salta
Las coronas
La corona de la Virgen del Milagro es una corona inperial de oro, constituida por cerco y diademas formados por dos rebordes en perilla y circunferencia de turquesas, con un espacio tachonado de esmeraldas y amatistas, un orbe de Lapislázuli, y coronamiento de la cruz con brillantes y esmeraldas.
La corona del Señor es una Real de oro de 24 kilates, con engarce de esmeraldas, rubíes y amatistas, constituida en cerco y diademas.
El cercos está divididos en tres zonas: su base es una circunferencia de laureles que divide un paño lisado superior, también circular, con roleos entrelazados y espaciados por una flor de extremos flordelisados, guarnecidos por una esmeralda, dando paso a ocho diademas, formadas por roleos entrelazados que conforman una cuasi flor de Liz en la punta. Entre estas diademes, hay siete diademas menores con motivos fitomorfos.
Las Coronas de flores
Cada septiembre engalanan las Santas Imágenes
Elaborarlas cada año obedece a una antigua tradición familiar que viene desde fines del siglo diecinueve.
Fue aproximadamente en 1.890, cuando doña Florencia González Sarberry de Ovejero Zerd, esposa de don Sixto Ovejero Zerda - fundador del ingenio “Ledesma” en la provincia de Jujuy y gobernador de Salta cuando la invasión de las montaneras al mando de Felipe Valera, dispuso elaborar esas ofrendas en su casa de Florida 62, actual sede de la Municipalidad capitalina, empleando flores que hacía traer de su quinta “La Noria”, parte de cuya “sala” se conserva hasta hoy en Pueyrredón al 500, vereda Oeste. A la muerte de doña Florencia, ocurrida en marzo de 1.920, la responsabilidad de esta tarea se dividió entre sus hijas doña Adelaida O. Gonzáles de Tamayo, quien se hizo cargo de la del Señor, y doña Electa O. González de Figueroa Ovejero, la de la Virgen.
La señora de Tamayo falleció en noviembre de 1.949, sustituyéndola su hija doña Graciela Tamayo Ovejero de Mendióroz, quien murió hace alrededor de cinco años, quedando a cargo desde entonces su hija doña Cecilia Mendióroz Tamayo de Durand Cornejo, hasta el presente, elaborándose la corona del Señor en el domicilio de esta última, situado en Buenos Aires 181.
En cuanto a la corona de la Virgen, la señora de Figueroa Ovejero falleció en julio de 1.924, quedando a cargo de la tarea su hija mayor, doña María Luisa Figueroa Ovejero de López, la que al fijar su residencia en Buenos Aires fue remplazada por una de sus hijas, doña Alicia López Figueroa de Alderete, la que cedió la responsabilidad a su tía y segunda hija de doña Electa, doña Elvira Figueroa Ovejero de Zavalía Esteves, quien al fallecer en junio de1.991 dejó a cargo a su sobrina doña María Hortencia Figueroa, la que a su vez fue sustituida dos años más tarde por una de las nietas de doña María Luisa, doña Martha Alicia Alderete López de Puló García, quien en la actualidad dirige la tarea en casa de una de sus hijas, doña Mariana Puló Alderete de Goytia Etchevehere, en barrio Tres Cerrito.
Las flores
El arreglo floral del Señor del Milagro
lleva, aproximadamente,
diez mil claveles rojos,
y el de la Virgen,
unas ocho mil flores blancas.
Respondiendo a un especial pedido de un descendiente directo de doña Florencia González Sarberry de Ovejero Zerda, la valiosa colaboración que en la confección de las coronas prestaron siempre la señora Elisa Salguero de Ebber (ya fallecida), sus hijas Josefina y Herminia y sus nietas, quienes dan el toque final a las artística ofrendas. 


el dispensador dice: 
el camino es largo,
sabes dónde comienza,
nunca sabes dónde concluye...
desconoces qué milagros te asisten,
sabes que hay un ángel,
pero nunca lo viste,
sabes que hay una consciencia,
que no siempre oiste,
sabes que hay un más allá,
que de tan lejano se contiguo,
sabes que hay algo más,
que olvidado, no trajiste...
crees que es así, 
no sabes por qué estás,
ni siquiera a qué viniste,
todo es mucho más sencillo,
de todo lo creído,
de aquello que creíste,
pero todo es más complejo,
que aquello que no atendiste,
porque sonaba difícil,
porque no quisiste...
sin embargo... el milagro se repite...
a veces de "gracia" se viste,
otras se te concede lo que pediste,
la vida atropella... 
entonces se olvida aquello que prometiste...

el milagro se sucede,
ocurre cada vez que te duermes,
ocurre cada vez que despiertas,
ocurre cuando tu día transcurre,
tu respiras, 
alguien que no ves te cubre,
una voz que no atiendes, habla, aunque no la escuches,
de pronto la magnitud trastoca,
se mueven los suelos,
se desplazan las rocas,
hablan los suelos,
y los destinos se alteran,
las huellas se esfuman,
las sombras se asombran,
la tierra que pisas existe como una alfombra,
a veces te acaricia... otras te toma...
el sentido que guarda... 
comprende hasta el SOL que se asoma,
el otro que te alumbra,
hasta el que se oculta tras cualquiera de las lomas...

no debes mirarlo a la ligera,
los milagros se suceden,
sin que las gentes se den cuenta,
ocurren hoy,
ocurren mañana,
ocurrieron ayer, mientras descansabas,
la Virgen madre desciende,
mientras su manto se enciende,
no es cuestión de cruces,
porque Dios no las tiene,
no es cuestión de templos,
porque Dios no los quiere,
necesita de las almas,
de las humanidades que van y que vienen,
siempre hay quien pide una gracia,
que se corresponde con lo que se concede,
antes oración... y el padecer se resuelve...

los milagros ocurren... siempre... mientras tu duermes...
SEPTIEMBRE 01, 2013.-

recuerda:
* debes rezar por el Papa Francisco, porque él lo ha pedido.
* debes orar para que la PAZ esté contigo.
* debes rezar por los afectos y los queridos.
* también debes orar, por aquello que aparecen como tus enemigos.
* debes rezar por ser de tus obras testigo.
* debes orar para que el testimonio que des sea genuino.
* debes rezar para subir la escalera, la oración enaltece sólo a aquel que la lleva.
* debes orar para cruzar el puente, el rezar habilita a bendecir la mente.
* debes rezar por el Padre Nuestro... debes rezar por el Ave María...
* no es cuestión de palabras, sino de pronunciar el día... la bendición llega, si el alma se abriga...
* debes rezar para ser consciente... recuerda que hay un hilo que une al todo, eternamente.
 
 
 
 



IRREPETIBLE ► Esos brazos que abrazan | Cultura | EL PAÍS

Esos brazos que abrazan | Cultura | EL PAÍS

LA FOTO DE MI VIDA

Esos brazos que abrazan

Esta imagen de Pierre Gonnord es comparable a los retratos de corte de Velázquez

El sujeto, Rogiero, parece un chico fuerte y orgulloso


Retrato de Rogiero, en Portugal en mayo de 2013. / PIERRE GONNORD

Iban a caballo por una carretera secundaría cerca de Évora. Pierre Gonnord (Cholet 1963) pisó el freno de su coche y se presentó al grupo. Como retratista lleva tiempo recorriendo el Alentejo en busca de rostros majestuosos entre las familias nómadas que luchan por mantener su idiosincracia. Rogiero no tiene más de cuatro años pero ya mira como un adulto. En esta imagen, comparable a los retratos de corte de Velázquez o Ribera, parece un chico fuerte y orgulloso. Hay algo de nobleza en ese gesto adusto. Se ha acostumbrado a dormir al raso y cuidar de sus hermanos —por debajo suyo hay cuatro pequeños más— mientras sus padres trabajan como braceros en los campos para poder comer. Su madre, como ahora la hermana mayor de Rogiero, tampoco pudo elegir su destino, se casó a los 14 años y empezó a parir. Con veintipocos ya tiene 7.
De esa niña sin adolescencia solo distinguimos sus ropajes, sus manos de campesina y sus brazos, estrechando a su pequeño contra su pecho en un gesto protector. No es la pobreza lo que se ve en la imagen sino la vida, cargada de tradiciones ancestrales. Parece como si el fotógrafo quisiera escuchar sin tabúes a a ese gente que corre de un lado para otro. Para conseguir una pose de estudio Gonnord necesitó antes de convivencia y cercanía. El retrato se tomó un amanecer del pasado mayo, bajo la sombra de un bosque. El fotógrafo ha borrado la vegetación con un telón negro de fondo para concentrarse en esos brazos que abrazan. Fue una sesión relajada. Rogiero es uno de esos niños baqueteados que van hacia los adultos y les hablan. El retratista sigue todavía escrutando almas en el Alentejo.


el dispensador dice:
hay momentos que son irrepetibles,
se llevan en la memoria,
sentimientos queribles,
instantes sensibles,
conexiones increíbles,
hechos temporales que se tornan intemporales,
que conservan las fragancias,
las tristezas y las risas,
las urgencias sin prisas,
sendas que se elevan y se inclinan,
luego de cruzar el otro lado de una pendiente,
que cada quién interpreta como cima...

un abrazo que atrae y se sostiene,
concluye el momento,
sin embargo, permanece,
se repite cada vez que se crece,
vuelve con sus magias,
simplemente vuelve,
no sabes por qué, pero sucede,
algo atrae y se reitera el "siempre"...
cuando la circunstancia es "valor",
cuando nada se miente,
sólo hay conexión de almas,
mucho después del momento del vientre,
de saberse vivo, como quien viene,
de saberse viajero, mientras el tiempo espera,
sumar un espíritu al destino en crucero...

y así como viene,
nunca más vuelve,
queda en la memoria,
mientras la vida va y viene...
cuando quieres recordar,
todo fue fugaz,
demasiado rápido,
hasta leve... tanto, tanto... que conmueve.
SEPTIEMBRE 01, 2013.-